- Регистрация
- 24.09.2021
- Сообщения
- 38 364
Автор: Елена Тарутина Курс посвящён изучению базовых настроек реальности, каждая из которых может являться мощным выразительным средством как живописи, так и графики. Частая проблема рисования в том, что даже зная азы (и не только азы) рисунка, мы пытаемся применять одновременно все свои знания и средства, руководствуясь исключительно степенью его похожести на натуру. В итоге получаем в большей или меньшей степени похожее, но маловыразительное нечто со всеми перечисленными подробностями. И увы, далеко не всегда подобное обладает художественной ценностью. Изучение и глубокое погружение в базовые инструменты поможет сделать шаг от плохого фотоаппарата, копирующего реальность к осмысленному выбору средств художественной выразительности. Мы поочередно и отдельно будем концентрироваться на особенностях структурного рисования, линейного рисунка разного характера, силуэта и стыков, тональной композиции, свето-теневого изображения и цвета. Увидим, как каждый из этих слоёв может стать мощным самодостаточным художественным приемом - один или в соединении с другими. Персонажи хорошего фильма или романа никогда не бывают равнозначны и равноценны - но в изобразительном искусстве это почему-то присутствует сплошь и рядом. Так что займёмся кастингом персонажей на роль главных героев ваших работ - узнаем их отличия и характеры и дадим возможность каждому заявить о себе более внятно. Как будет проходить: Курс состоит из 8 видеоуроков - 8 недель. Доступ к курсу сохраняется в течении года. Как устроен: Раз в неделю в вашем кабинете ученика на площадке школы будет появляться новый видеоурок (уведомление придёт на почту) - вы его смотрите, повторяете то упражнение, которое в нем показано, а дальше в течении недели применяете его к своей натуре. Для лучшего прохождения курса я бы советовала рисовать в заданном слое каждый день, хотя бы понемногу. Кому подходит: На всех моих курсах обычно присутствуют участники самых разных уровней - от нулевого до продвинутого, и я вижу, что такое соединение и совместная работа очень продуктивны. Поэтому если тема вам откликается - присоединяйтесь: новичкам задания будут вполне посильны и очень полезны, а опытные художники получат новое видение и другой подход к работе. Что нужно: Из материалов - мы будем работать в основном прессованным углем и немного сухой пастелью (плюс бумага А3 и любые другие ваши форматы). По сравнению с предыдущими курсами в этом почти не будет разнообразных техник, но зато будет больше смыслов. Сделала так специально, чтобы не отвлекаться от главного. Поддержка: Работа будет проходить на площадке школы и то, что вы нарисуете, можно будет выкладывать в общую ленту (также это отобразится и в вашем профиле). Поэтому можно будет видеть, что делают другие, общаться, комментировать и задавать вопросы мне, если что-то непонятно или не получилось. Что именно будем рисовать: На первом вводном занятии расскажу о том, что вообще можно рисовать и где искать вдохновение, о типах натуры и приёмах работы с ней (и том, как совмещать разные подходы), расскажу о важности личной коллекции предметов и том, что и зачем в ней может быть, покажу что рисую я. Дальше мы вместе поставим модель-постановку, рассмотрим её особенности и на всех дальнейших уроках будем работать с ней, но каждый раз по-разному. Также попрошу вас найти свой набор предметов и параллельно работать с ним тоже. Что получится в итоге: После прохождения курса вы освоите набор базовых выразительных средств и инструментов и научитесь ими пользоваться, осмысленно выбирая в каждой своей новой работе то самое главное, ради чего она вообще делается. Ниже работы Елены Тарутиной, в которых по-разному, но активно применены те инструменты и приемы, которые будут изучаться на курсе. Спойлер: работы Спойлер: О смыслах курса |